САМОДЕЯТЕЛЬНОСТЬ музыкальная в СССР - творчество лиц, не занимающихся искусством профессионально. Муз. С. включает индивидуальное и коллективное исполнение инстр. и вок. музыки силами любителей, а также создание ими муз. произв. Как правило, участники С. состоят членами самодеят. коллективов, студий, кружков, которые организуются при разл. предприятиях, учреждениях, воинских частях, уч. заведениях, колхозах, совхозах и др. В 19 в. по инициативе представителей передовой интеллигенции и при поддержке благотворительных обществ в России стали возникать обществ. культ.-просвет. организации, которые помогли становлению муз. С. гл. обр. горожан (нек-рой поддержкой общественности пользовались крестьянские хоры). В кон. 19 - нач. 20 вв. наиболее интенсивной была деятельность Русского хорового общества (Москва, 1878-1915) и Народных консерваторий (начиная с 1906 открывались в Москве, Петербурге, Саратове, Казани и др. городах). С кон. 70-х гг. возникает рабочая муз. С. (в 1876 в Козловских железнодорожных мастерских Тамбовской губ. - хор под рук. А. Д. Кастальского; в 90-х гг. на Золотоканительной фабрике в Москве, где одним из директоров был К. С. Станиславский, - хор рабочих, затем - духовой оркестр; в 1906 - хор Пречистенских курсов в Москве). В первые годы 20 в. создавались мн. рабочие и крестьянские клубы, хор. и театр. кружки, любит. оркестры нар. инструментов. (В февр. 1911 в Москве в Малом зале Благородного собрания состоялся концерт хора крестьян Рязанской, Тульской и Воронежской губ. под рук. М. Е. Пятницкого, ныне - Русский народный хор им. Пятницкого.) Из массовых проявлений муз. С. важное место заняли Певческие праздники в Прибалтике (первый - в 1869 в Эстонии). Великая Окт. социалистич. революция открыла новую эпоху в развитии С., к-рая приобретает невиданный размах. С первых лет Сов. власти муз. С. в СССР направляется гос. и партийными органами, финансируется гос-вом и профсоюзами, ей оказывают помощь разл. обществ. учреждения (союзы композиторов, хор. общества, общество «Знание» и др.). В нояб. 1917 в Наркомпросе был создан отдел политпросветработы (с 1920 - Главный политико-просвет. комитет РСФСР), бессменным руководителем которого до 1930 была Н. К. Крупская. В обязанности его Муз. отдела входило создание репертуара для массовых хоровых выступлений, руководство военными оркестрами и организация разл. праздников. В этот период существ. роль в массовой муз.-просвет. работе сыграл Муз. отдел моск. Пролеткульта (1918), в его деятельности принимали участие К. С. Алексеев, Н. Я. Брюсова, А. Д. Кастальский, Б. Б. Красин, Г. П. Любимов и др. Значит. вклад в работу Тамбовского пролеткульта внёс Д. С. Васильев-Буглай. Мн. концерты, организованные Пролеткультом, давались силами участников художеств. С. В стране возникали многочисл. рабочие хоры и оркестры, открывались рабочие и солдатские клубы нар. С. (в Петрограде, Харькове, Киеве, Одессе и др.). Одним из первых массовых проявлений муз. С. явилось выступление объединённых хоров и оркестров Пролеткульта на открытии мемориальной доски «Павшим в борьбе за мир и братство народов» 7 нояб. 1918 на Красной площади в присутствии В. И. Ленина. В Петрограде с 1919 объединенные выступления муз. коллективов были связаны с революционными датами и открытием Съездов Советов. Для пополнения репертуара муз. С. широко использовались нар. мелодии, в т.ч. и революционные, с новыми текстами. В годы Гражданской войны 1918-20 главное внимание обращалось на развитие красноармейской С. На фронтах, при политотделах воинских частей и соединений работали муз. кружки (Чапаевская 25-я дивизия, Первая Конная армия и др.). В кон. 1918 в Москве участниками клуба при Тяжёлом артиллерийском дивизионе был пост. (в полной сценич. обстановке) первый акт оперы «Фауст» Гуно. Красноармейцы Запасного стрелкового батальона на Ходынке организовали 2 самодеят. симф. оркестра. С осени 1920 политотделы воинских частей начали активно создавать красноармейские хоры; с 1921 открывались клубы Красной Армии. В 20-е гг. создаются новые формы художеств. С. - «Живые газеты» (инсценировки газетных статей с включением муз. номеров), с 1923 - по примеру моск. Ин-та журналистики - «Синие блузы» (униформа, в которой выступали участники), в сёлах - «Красные рубахи». В 1928 в СССР работало ок. 7000 подобных коллективов. Большое значение для развития муз. С. имели письмо ЦК РКП(б) «О пролеткультах» (1920), доклад В. И. Ленина «Новая экономическая политика и задачи политпросветов» (1921), отчёт о работе Главполитпросвета на 10-м съезде РКП(б) (март 1921). На 13-м съезде РКП(б) в мае 1924 была пост. задача - превратить рабочие клубы в центры коммунистич. воспитания широких масс. Всесоюзное совещание культработников, проведённое в апр. 1926, стимулировало усиленное развитие рабочей муз. С. в разных городах Сов. Союза (Баку, Киев, Одесса, Свердловск, Харьков и др.) и во многом повлияло на повышение её художеств. уровня (в Великом Устюге А. Я. Колотилова организовала в 1926 хор. ансамбль работниц фабрик и кустарных мастерских, получивший в 1938 назв. Северный нар. хор и ставший с 1941 проф. коллективом). Стимулом к совершенствованию форм муз. С. стала подготовка к 10-летию Окт. революции. В 1927 в Ленинграде прошла первая олимпиада самодеят. искусства - объединённое выступление рабочих хоров и оркестров (нар. инструментов и духовых) с общим числом участников ок. 6000 чел. (организатор - дирижёр И. В. Немцев). [С этого времени олимпиады (позже - фестивали) становятся традиционными праздниками муз. С. в городах Сов. Союза.] В том же году в межсоюзном соревновании художеств. кружков приняло участие св. 20 оркестров нар. инструментов. В Москве силами самодеят. кружков были пост. оперы «Прорыв» Потоцкого (Центр. клуб работников нар. питания) и «Алеко» Рахманинова (Клуб железнодорожников). В Ленинграде в 1928 на заводе «Красный треугольник» была пост. опера «Руслан и Людмила» Глинки. К нач. 1928 насчитывалось 10 500 муз. кружков в городах и 30 000 в сельской местности, в них участвовало ок. 1 млн. чел. Главным достижением этого периода стал не только широкий охват участников С., но и приобщение их к высоким художеств. формам муз. искусства. В 1929 было основано Всероссийское рабочее муз. общество «Музыка - массам», которое уже к концу года включало 52 отделения и 15 000 членов. В 1928 и 1929 состоялись Всесоюзные совещания по массовой художеств. работе среди деревенской молодёжи и по художеств. работе профсоюзов, основное внимание которых было направлено на укрепление сельской муз. С. С этой целью проводились конкурсы исполнителей на нар. инструментах. Особенно представительным был 2-й (губернский) конкурс гармонистов и баянистов в Москве (1-8 янв. 1928; 1-й состоялся в Ленинграде в 1927, пред. жюри был А. К. Глазунов). Общее число участников этого конкурса достигло 4000 чел. Чл. жюри были M. M. Ипполитов-Иванов (пред.), А. В. Луначарский, Н. К. Крупская, А. А. Давиденко и др. В заключит. концерте (в Большом театре) приняли участие Б. В. Гельцер, А. В. Нежданова, H.A. Обухова, которым аккомпанировали гармонисты. В 1932 на Украине прошёл конкурс участников муз. кружков. На первой Всесоюзной олимпиаде самодеят. искусств народов СССР (Москва, июнь 1930) было представлено творчество укр., арм., узб., казах., тат., башк. и др. народов. С 1931, по почину ленинградцев, начались школьно-пионерские олимпиады. В 1936 Всесоюзный комитет по делам искусств организовал Всесоюзную хоровую олимпиаду проф. и самодеят. коллективов, участниками которой были представители 19 национальностей. В 1930 для оказания творч. помощи коллективам художеств. С. на базе Дома искусства им. В. Д. Поленова в Москве был организован методич. центр - Центр. дом самодеят. искусства им. Н. К. Крупской (ЦЕДИСК; в 1936 преобразован во Всесоюзный дом нар. творчества им. Н. К. Крупской). В 1934 при нём открылись курсы заочного обучения для руководителей и участников художеств. С. (в 1959 реорганизованы в Заочный нар. университет искусств). К кон. 30-х гг. городские и областные дома нар. творчества были созданы почти во всех союзных республиках. С 1935 всестороннюю помощь муз. С. оказывают респ. союзы композиторов; при их участии в союзных и авт. республиках организовывались нац. хоры, ансамбли песни и пляски, оркестры. Для систематич. показа достижений самодеят. искусства страны в 1935-38 в Москве был создан Т-р нар. творчества (рук. комп. Л. К. Книппер). С 1936 муз. С. демонстрируется также на Декадах национального искусства. С открытием постоянной Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве (1 авг. 1939) выступления лучших солистов и коллективов С. нац. республик осуществляются на её конц. площадках. В год открытия здесь своё искусство продемонстрировали коллективы муз. С. Азербайджана, Белоруссии, Грузии, Казахстана, Киргизии, РСФСР, Узбекистана, Украины, Таджикистана, Туркмении. В 1940 прошёл смотр муз. С. железнодорожников, положивший начало олимпиадам участников С., объединённых по профессиям. К 1940 в стране насчитывалось 71 500 кружков муз. С., в которых участвовало св. 1012 тыс. чел. В годы Великой Отечеств. войны 1941-45 мн. крупные самодеят. коллективы распались, их участники ушли на фронт. Оставшиеся создавали небольшие бригады, выступали на митингах в цехах заводов и фабрик, на призывных пунктах, в частях Сов. Армии, в госпиталях. Из участников армейской С. организовывались передвижные конц. агитационно-художеств. бригады, выступавшие перед бойцами. С продвижением фронта на Запад в освобождённых районах очень быстро восстанавливались или создавались новые коллективы муз. С. Большой агитационной силой по оказанию помощи фронту стали коллективы художеств. С. в тылу (в Башкирии, Горьковской, Калининской, Московской, Рязанской, Свердловской, Ярославской областях РСФСР и в др. сов. республиках). В течение 1944 участниками художеств. С. было дано ок. 30 тыс. концертов и спектаклей в 900 клубах, состоялось 82 тыс. выступлений на предприятиях; сборы с платных концертов отчисляли в фонд обороны и в фонд помощи семьям фронтовиков. Годы войны стали новым этапом развития сов. массовой песни, её пропаганде во многом способствовали самодеят. коллективы. Продолжали проводиться областные и краевые смотры и олимпиады. С 27 дек. 1942 по 5 янв. 1943 в Москве состоялась декада показа лучших бригад и кружков муз. С. В апр.-июне 1943 в тяжёлых условиях блокады прошёл смотр ленингр. городских муз. коллективов. (За 3 воен. года в Ленинграде самодеят. коллективами было дано ок. 15 000 концертов.) В 1943-45 стало возможным провести смотры муз. С. в РСФСР, на Украине, в Киргизии и Эстонии. В 1945 в Москве были проведены смотр самодеят. хоров и вокалистов (в нём приняло участие 40 лучших коллективов и 29 солистов) и смотр художеств. С. воен. академий, институтов, уч-щ, школ и частей гарнизона Москвы. Особое внимание в период войны было обращено на пополнение С. молодыми силами, на развитие муз. С. в средних и высших уч. заведениях, в пионерских лагерях, среди воспитанников детских домов. В кон. 1942 при Моск. гор. доме пионеров был организован Ансамбль песни и пляски моск. школьников (рук. В. С. Локтев). Регулярными стали показы муз. С. трудовых резервов (с 1943). По окончании войны, уже 3 окт. 1945, был проведён Всесоюзный смотр хор. С. рабочих и служащих, показавший значит. увеличение количества самодеят. хоров. К 1946 только в РСФСР работало 69 900 кружков (в их числе - 23 100 хоровых и 5600 музыкальных), что в 11/2 раза больше, чем в довоенное время. В этот период в Ленинграде возникли и выросли в крупные коллективы: хор Ленингр. университета, хор Ленингр. Дворца культуры им. С. М. Кирова, музыкальный коллектив Выборгского Дворца культуры и многие др. В годы 1-й послевоен. пятилетки профсоюзные и комсомольские организации, Дома нар. творчества при активной поддержке партийных органов начали работу по восстановлению ранее существовавших и созданию новых коллективов муз. С., по выявлению талантов среди широких нар. масс. Методич. центрами самодеят. искусства становятся Дома художеств. С. профсоюзов (создавались с 1950-х гг.). Уже в 1950 в муз. С. страны насчитывалось 112 симф. оркестров, 12 266 оркестров нар. инструментов и 6354 духовых, 4139 инстр. ансамблей, 805 кружков баянистов и аккордеонистов, 18 411 нар. хоров, 270 205 смешанных хоров, 6200 вок. ансамблей, 1667 ансамблей песни и пляски, 18 319 агитбригад и эстр. групп. В 50-е гг. получают развитие любительские муз.-театр. студии, в т.ч. в Ленинграде - студия муз. комедии при Дворце культуры им. 1-й пятилетки и студия оперы и балета при Дворце культуры им. СМ. Кирова (постановки здесь опер «Царская невеста», «Травиата», «Сорочинская ярмарка», «Тихий Дон» свидетельствуют о зрелости художеств. С. и высоком исполнит. мастерстве участников). Рост массовой С. обусловил всё возрастающее число праздников песни и танца. Они проводились в ряде областей РСФСР, в Белоруссии и на Украине, в республиках Прибалтики, с 1952 стали традиционными в Киргизии и Казахстане. Возобновились показы муз. С. на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке в Москве (с 1958 - Выставка достижений народного хозяйства СССР); своё искусство участники С. демонстрируют также на подобных выставках в др. республиках. На Всесоюзном смотре муз. С. в 1956 в Москве высокое мастерство показали мужской хор Таллинского дома культуры (рук. Ю. Я. Варисте) и хор Моск. университета (рук. С. В. Попов). Принципиальное значение имел Первый слёт нар. певцов - авторов совр. песни (Воронеж, 1950), он положил начало слётам-семинарам и в др. городах. Это помогло выявить из участников муз. С. ряд талантливых композиторов (А. Р. Лебедева, А. М. Оленичева и др.). Художеств. росту муз. С. способствовали решение Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР (1950) о прикреплении проф. работников искусств к самодеят. коллективам (в более широком плане закрепившее традиции CК СССР), а также создание Всероссийского хорового общества (1959) и подобных обществ на Украине, в Белоруссии, Армении, Грузии и др. респ. В 60-е гг. характерной особенностью развития муз. С. явилось разнообразие видов и жанров самодеят. искусства, значительный рост исполнит. мастерства. Имеющим многолетние традиции и высокие художеств. достижения самодеят. муз. театрам, оркестрам, хорам, ансамблям песни и пляски и др. с 1959 стали присваивать звание народного коллектива (на 1975 их было более 4,5 тыс.). Наглядным примером повышения художеств. уровня муз. С. стало возросшее количество оперных постановок, осуществлённых силами её участников во Владивостоке, Ворошиловграде, Киеве, Кутаиси, Клайпеде, Ленинграде, Москве, Николаеве, Новочеркасске, Таганроге, Ташкенте, Уфе, Череповце и др., а также в сельской местности (с. Залесянка Саратовской обл., с. Балясное на Полтавщине и др.). Начиная с 1963 появляются народные филармонии, организующие концерты муз. С. Одной из форм подготовки руководителей муз. С. стали нар. консерватории (впервые в Ленинграде, 1961; отделения - дирижёрско-хоровое, рус. нар. инструментов, вок., фп., орк.), где преподавание ведётся на общественных началах. В Моск. муз.-педагогич. институте им. Гнесиных, в Саратовской консерватории и др. были организованы спец. кафедры для подготовки руководителей нар. хоров. Хормейстеров для нар. С. готовят институты культуры, муз. и культ.-просвет. уч-ща. В развитии детской С. значит. роль играет Ин-т художеств. воспитания АПН СССР. Процесс развития муз. С. нашёл отражение в спец. журналах: «Музыка масс» («Музыка массам», Харьков, 1928-30), «Искусство массам» (Москва, 1931, в 1932-1933 - «Самодеятельное искусство»), «Музыкальная самодеятельность» (Москва, 1933-36), «Культурно-просветительная работа» (Москва, 1940-), «Клуб» (Москва, 1951 -; с 1964 - под назв. «Клуб и художественная самодеятельность»), а также в муз. и обществ.-политич. периодич. изданиях. В 70-е гг. число музыкальных кружков и участников муз. С. увеличилось, распространение получили вок.-инстр. ансамбли, эстр. и духовые оркестры. С 1971 по решению ВЦСПС и Коллегии Мин-ва культуры СССР при ЦК профсоюза работников культуры создана Центр. комиссия по культурно-шефской работе на селе, к-рую возглавил нар. арт. СССР М. А. Ульянов. Одно из главных направлений её деятельности - привлечение мастеров проф. искусства к оказанию помощи художеств. С., а т.ч. музыкальной. Широко проводится муз.-воспитательная работа с детьми, организуются детские хор. и муз. коллективы, большое значение придаётся детским песенным праздникам, смотрам и фестивалям хор. музыки. Ежегодно коллективы художеств. С. страны дают св. 1 млн. концертов и спектаклей, которые собирают аудиторию до 280 млн. зрителей. Участников хор. и муз. С. привлекают произв. героико-патриотич., гражданского звучания, а также нар. песни и частушки, лирич. песни. Размах многонационального самодеят. искусства народов СССР продемонстрировал в 1977 (начался повсеместно в 1975) Первый всесоюзный фестиваль самодеят. художеств. творчества трудящихся, посв. 60-летию Окт. революции 1917. В нём участвовало более 15 млн. человек. Фестиваль обогатил репертуар С. новыми, значит. темами, отразил крупнейшие события, произошедшие в стране, способствовал приобщению к самодеят. искусству широких масс трудящихся, более полному выявлению народных талантов. Было принято решение о проведении каждые 5 лет всесоюзного фестиваля С. Художеств. С., в т.ч. музыкальная, на протяжении всей истории Сов. гос-ва постоянно пополняла кадры проф. искусства. В самодеят. кружках начинали свой путь дирижёр К. К. Иванов, певцы - И. К. Архипова, М. Л. Биешу, M. H. Звездина, И. С. Козловский, С. Я. Лемешев, Е. С. Мирошниченко, А. П. Огнивцев, И. И. Петров, Т. А. Сорокина, В. И. Фирсова и др., творч. проф. коллективы - Русский нар. хор им. Пятницкого, Северный, Омский, Волжский, Воронежский и др. хоры, Ансамбль песни и пляски Сов. Армии, Русский народный оркестр им. Н. П. Осипова и др. Т-ры оперы и балета Казах. ССР, Кирг. ССР, Туркм. ССР, Тадж. ССР и мн. др. нередко пополняются исполнителями из муз. С. Муз. С. СССР завоевала широкое признание за рубежом. Лучшие коллективы и солисты муз. С. принимают участие в междунар. фестивалях и конкурсах. Среди победителей на конкурсах междунар. фестивалей - Хор Челябинского тракторного завода (рук. С. Н. Озеров и В. Г. Соколов, 1947, Прага), Хор Моск. автозавода (рук. А. В. Рыбнов и В. Г. Соколов, 1949, Будапешт), Хор молодых рабочих Ленинграда (рук. И. И. Полтавцев, 1951, Берлин), Хор моск. студентов (рук. В. Г. Соколов, 1953, Бухарест), Хор ленингр. университета (рук. Г. М. Сандлер, 1957, Москва), Хор одесских студентов (рук. К. К. Пигров, 1957, Москва), Хор студентов Уральского университета (рук. В. В. Серебровский, 1959, Вена), Хор моск. Дворца культуры им. Горбунова (рук. Ю. М. Уланов, 1961, Дебрецен, Венгрия). На междунар. конкурсах полифонич. и нар. музыки в Италии (Ареццо) 1-е место заняли - Мужской хор Литов. ССР «Варпас» («Колокол»; рук. А. Крогертас, 1969), Таллинский, камерный хор (рук. А. Ратассепп, 1971), Рижский хор «Ave Sol» (рук. И. Кокарс, 1974); на междунар. конкурсах хоров в Болгарии - Моск. хор молодёжи и студентов при Хор. обществе (рук. Б. Г. Тевлин, 1975, Варна), в Чехословакии - Академич. хор Моск. университета (рук. С. В. Попов, 1975, Пардубице), им. Б. Бартока в Венгрии - Молодёжный хор Дома культуры No 3 города Еревана (рук. С. С. Тер-Казарян, 1976, Дебрецен), в Нидерландах - Женский хор учителей «Дзинтар» Латв. ССР (рук. А. Р. Деркевица и И. О. Цепитис, 1977, Гаага). Участие самодеят. коллективов и солистов наряду с профессиональными в междунар. конкурсах свидетельствует о значит. качественном росте художеств. С. и стимулирует её дальнейшее развитие. |